La pietroburghese Tatyana Bun, il cui nome è noto non solo in Russia, ma anche in America, Europa, Giappone e Israele, realizza bambole che possono essere capricciose, scegliere abiti e crescere bambini.
Di recente, al Palazzo Konstantinovsky di Strelna si è tenuta una mostra di bambole di Tatyana Bun.
Bambola in regalo
Quando Tatyana Bun ebbe una figlia piccola, era in corso la perestrojka. Era difficile persino procurarsi del cibo, figuriamoci i giocattoli per un bambino.
Un giorno la nonna di mio marito ha visto persone portare una bambola tedesca nella discarica e ha chiesto: "Dammelo - lascia che la mia pronipote giochi", ricorda Tatyana. - Quindi il primo vecchio giocattolo è entrato nella nostra famiglia.
Tatyana, una casalinga che un tempo ricevette la professione di chimico analitico, dovette cimentarsi per la prima volta come restauratrice.
La bambola era molto bella, ma troppo grande, più alta di mia figlia, quindi all'inizio la bambina non poteva giocarci. Ma gli amici che venivano a trovarla prendevano costantemente la bambola tra le braccia e la allattavano, - dice Tatyana. - Gli psicologi hanno una teoria secondo la quale un bambino, un adulto e un genitore vivono in ognuno di noi. Apparentemente, la comunicazione con un bellissimo giocattolo ha aiutato i miei amici a sostenere la parte più diretta e intraprendente dell'anima: quella del bambino.
Tatyana allora non conosceva le teorie psicologiche. Ma ha iniziato a collezionare un museo personale di vecchi giocattoli. Qualcuno ha approvato questa impresa, qualcuno ha detto: "Perché fai cose stupide?", E tutti accorrevano a Bun e affollavano bambole con le storie più insolite.
Uno di loro mi è stato regalato da una nonna molto anziana, ricorda Tatyana. - Durante la rivoluzione, i ricchi portarono un giocattolo a suo padre, un fornaio, da scambiare con il pane. Un'altra bambola è stata portata con sé dai suoi precedenti proprietari mentre fuggivano città natale durante la Grande Guerra Patriottica. Immagina, un numero enorme di cose necessarie è stato lasciato a casa e hanno deciso di salvare il giocattolo: era così caro a loro.
Sogni di un arlecchino
In passato, la collezione di Tatyana Bun contava più di 500 articoli. Oggi ha solo un centinaio di mostre preferite a casa. Il resto è stato trasferito in uno dei musei di Chelyabinsk. Ci sono molte ragioni. Uno di loro - Nuovo amore, che Bun ha incontrato durante un viaggio turistico nella Repubblica Ceca.
Sedeva dietro il vetro su una sedia a dondolo. Faccia triste e pallida, elegante abito bianco e nero.
Piccolo giocattolo arlecchino nella finestra gioielleria Mi è piaciuto così tanto che volevo comprarlo", ricorda Bun. Ma non ha venduto. Poi ho deciso che avrei sicuramente fatto una bambola da solo.
È ora in Russia che esiste un numero enorme di corsi sulla bambola dell'autore e su Internet, dove sono state raccolte molte informazioni sull'argomento "bambola". Poi, nel 1997, i burattinai russi si potevano contare sulle dita e Tatyana doveva fare affidamento solo su se stessa. Al ritorno a casa, si è seduta davanti a libri e libri di riferimento, scrivendo diligentemente tutte le informazioni utili da essi. Pochi mesi dopo, Bun ha compreso la tecnologia per realizzare una bambola. Tre settimane dopo nacque il suo primo giocattolo: un'affascinante arlecchino di corte in un abito di velluto nero.
Da allora, le mie bambole sono diventate molto più complicate, - dice Tatyana. - Ora ci vogliono dai due ai tre mesi per produrre un pezzo. La cosa più difficile è fare le dita e dipingere una faccia. In questa fase, anche una mossa sbagliata può rovinare l'intero lavoro.
Le bambole di Tatyana Bun sono condizionali. I loro volti sono pallidi, i loro occhi sono enormi, i loro corpi a volte sono troppo lunghi e magri. Solo come esperimento, il maestro realizza opere che assomigliano a persone nei minimi dettagli.
Una delle mie bambole ha anche le linee della vita sui palmi, ma se fossi un collezionista non ne comprerei una. Le bambole sono bambole e le persone sono persone: non dimentico mai che queste sono due Intorno al mondo e c'è un confine tra loro. Ecco perché, in linea di principio, non realizzo bambole ritratto ormai popolari, che ripetono completamente i tratti del viso di politici o star.
Angeli e manyunya
Una candela, un pezzo di polipropilene ricoperto da un panno bianco, un sacchetto con brandelli di seta sintetica. Quasi sul desktop di Tatyana ordine perfetto. Il burattinaio brucia i cerchi di seta e li cuce sulla tela. Ad ogni punto, il disegno nelle sue mani assomiglia sempre di più ad ali.
Ho visto per la prima volta un angelo all'età di quattro anni - su un'icona che apparteneva alla mia bisnonna, ricorda Tatyana. - Era tutto se stesso così magico! Probabilmente è diventata una delle principali impressioni della mia infanzia. A volte mi svegliavo al mattino, vedevo una piuma cadere dal cuscino e pensavo che fossero le mie ali che erano cresciute durante la notte, che avevo volato e lasciato cadere la piuma.
Con l'età, le impressioni "angeliche", ovviamente, furono dimenticate. Ma non per sempre. Nel 1998, l'aspirante burattinaia Bun ha realizzato il suo primo angelo.
Come le mie fantasie infantili sono riemerse nella mia testa, non lo so, dice. - Probabilmente, sono stati gli angeli a sussurrarmi.
Ora le bionde creature alate - piccole e grandi, sveglie e addormentate - nascono nell'officina di Bun più volte all'anno. Insieme a lussuose signore e arlecchini, sono diventati la caratteristica principale dello stile dell'autore di Tatyana. Tuttavia, Bun ha altri personaggi noti ai collezionisti di bambole russi e stranieri: una serie di gatti fatti di cartapesta, figurine di ragazze giapponesi, capre di argilla bianca, vestite con prendisole popolari russi.
E faccio anche manyun. - Tatyana mostra al corrispondente di "RG" una buffa bambola di pezza con due treccine, vestita con un abito in crepe de chine e un prendisole bianco. Semplice e morbido, non assomiglia alla maggior parte delle altre opere di Bun. - Su di loro mi riposo dai lavori difficili. Dopotutto, un burattinaio è una tale professione in cui è impossibile andare in vacanza. Devi avere una forza di volontà folle per dire a te stesso: "Basta, per il prossimo mese non andrò in officina". So manyuni è il modo di svago più accessibile per me.
Capricci di burattini
Non credere a chi dice che le bambole sono esseri viventi. Tuttavia, non credere a coloro che credono di essere inanimati.
Porcellana, tessuti, pizzi e scarti si "umanizzano" sotto le mani dell'autore, assorbendo la sua energia. Di conseguenza, le bambole possono mostrare la loro volontà e persino essere capricciose, ammette Tatyana Bun.
Alcune donne non vogliono indossare gli abiti che l'artista ha pensato per loro: i costumi devono essere modificati due o anche tre volte. Ancora più difficile da inventare nuovo lavoro Nome.
Per una delle mie bambole, ho passato più di venti nomi, ma nessuno di loro le andava bene, - dice Tatyana. - L'opera doveva essere portata alla mostra e all'ultimo momento prima di partire ho sentito alla radio la commedia di Beethoven "To Elise". Che fosse una coincidenza o un misticismo, ma la bambola "ha accettato" di diventare Eliza senza obiezioni. Quindi parla dopo, quanto sono animati.
Capricciose o obbedienti, vive o giocattolo, le bambole possono svolgere un'altra funzione del tutto umana: crescere i bambini.
Una bambola antica o da collezione permette a un bambino di vivere in un mondo di cose fragili, risvegliando in lui un senso di tatto e delicatezza, dice Bun. - A differenza dei moderni giocattoli in gomma o plastica, non puoi lanciarli contro il muro o lasciarli cadere sul pavimento. Inoltre, incoraggiano le ragazze a essere creative. Questo è per Barbie qualsiasi costume che puoi acquistare nel negozio, ma qui devi prendere ago e filo e inventare qualcosa da solo.
Anche i produttori di burattini hanno valutazioni. Una persona è incline a costruire gerarchie in tutti gli ambiti della vita e anche nella creatività. Vi presento il mio lavoro. È persino difficile chiamarli così... Opere dei più famosi creatori di bambole da collezione.
Sete, velluti antichi, veri anelli d'oro. Le giovani donne si distinguono per la loro sessualità e l'abbigliamento lussuoso.
Le pupe sono fatte di Cernit e Super Sculpey.
2. Brigitte Deval.
Uno dei nomi più antichi, famosi e apprezzati nel mondo dei burattini.
Alla fine degli anni '60 Bridget inizia a modellare il grottesco, il surreale retaggio di figure della lungimirante e fantastica tradizione nordica. Nel tempo, il suo lavoro si evolve verso una concezione più naturale dell'umano. Ha oltre 40 anni di esperienza nella realizzazione di bambole. Alcuni critici dicono che le sue bambole hanno un'anima. I suoi personaggi fiabeschi, misteriosi e un po' cupi, aumenteranno notevolmente il prestigio della tua collezione.
3. Renata Hornung.
Rende i bambini che ridono assolutamente adorabili con una fantastica somiglianza con i ritratti. Completamente indistinguibili dai bambini vivi, semplicemente "muoiono dalle risate". Inoltre, è un'autrice rara che crea bambole in porcellana in un unico esemplare.
4. Anna Mitrani
Il leader indiscusso del passato. Fino al 1996, quando il suo record fu battuto da Robert Tonner, l'attuale presidente della NIADA, era anche leader nel valore delle bambole. I loro prezzi salgono a $ 50.000. Il suo ruolo è bambini sorprendentemente naturalistici. Adorabile, esemplare e premuroso.
5. Filippo Heath.
Il più grande esteta tra i burattinai. La sua collezione contiene bambole estremamente naturalistiche di varie razze e nazionalità. Tutti loro grande taglia: alto circa un metro e anche porcellana.
C'è stato un problema nel mostrare le bambole di porcellana di Heath, tranne per il fatto che nel mio argomento precedente c'erano delle bambole nate dall'unione di Heath e sua moglie Christina Orange.
6. Laura Scattolini- uno dei più famosi burattinai moderni, gradito partecipante alle più prestigiose mostre di burattini.
7 Laurence Ruet- un noto nel mondo dei collezionisti maestro di bambole d'autore in argilla polimerica. Crea non più di 20 bambole all'anno, che trovano immediatamente i loro proprietari. Laurence Ruet vede il suo compito nel riprodurre le emozioni: "Trasmetto in modo molto sensibile tenerezza, raffinatezza, timidezza, sorpresa ..."
8. Lisa Lichtenfels
La stessa Lisa Lichtenfels, le cui bambole sfoggiano al Louvre. E sono davvero incredibili! Morbide bambole di pezza, guardandole, inizi a preoccuparti dello stato della tua mente, sono così simili alle persone. È, ovviamente, la mia preferita tra i maestri, perché crea bambole dai tessuti ...
9 Friedericità.
Unico italiano in tutto il team, esteta, come tutti gli italiani, e amante dei motivi pastorali. Ora è un duetto (madre Judith e figlia Lucia). C'era una coppia di fratello (John) e sorella. Ma Giovanni è morto. Vivono in America. Le loro bambole sono fantastiche. Li fanno di porcellana, ma a modo loro. Questi sono graziosi ragazzi del villaggio del secolo scorso: eccezionalmente artistici, toccantemente goffi, come se non fossero del tutto completati. Da $ 2000 a $ 8000.
L'evento più interessante per burattinai e intenditori di quest'arte è la mostra annuale: uno spettacolo luminoso, colorato e davvero favoloso si svolge a Mosca per l'ottava volta. Voglio sottolineare che domenica 17 è l'ultimo giorno.
Come chiamavano nelle tende con esibizioni spettacolari: "Sbrigati a vedere!"
4mila metri quadrati della prestigiosa sala espositiva nel centro della capitale sono occupati dall'esposizione dei migliori artisti di bambole provenienti da tutto il mondo: 26 paesi, centinaia di autori, migliaia di bambole, orsacchiotti, installazioni e progetti creati appositamente per questo spettacolo.
Ogni anno gli organizzatori della mostra scelgono le bambole che mettono in mostra sui manifesti dell'evento. Quest'anno i “volti della mostra” sono le opere di Hildegard Günzel – Bambole Magi e Allure. Queste bellissime fate hanno una loro storia, inventata dall'autore, secondo la quale sono venute nel mondo delle persone per insegnare loro come diventare migliori e più gentili.
Te ne mostro alcuni.
Bambole della maestra Oksana Sakharova, progetto Wings
Bambola Ildegarda Gunzel
Hildegard Günzel è uno dei burattinai più famosi ed eminenti del nostro tempo. Diplomata alla Scuola Tedesca di Moda, si interessa alle bambole e al loro design; i suoi primi lavori furono decorazioni per bambole su un filo. Il tema ha affascinato la designer: Gyuntsel ha iniziato a lavorare con il gesso, in seguito si è interessata ai burattini e alla bambola boudoir. La sua tecnica attuale è dipingere su porcellana bianca con uno speciale rivestimento in cera, con cui Günzel raggiunge uno straordinario naturalismo: "saper fare" e il segreto di un maestro.
Bambola boudoir Mikaela (92 cm), maestra Anna Terekhova
Di anno in anno, la mostra espone le opere dei vincitori del Pandora Platinum Prize, i cui fondatori sono la Fondazione per la Cultura del Sostegno e l'Incoraggiamento dello Sviluppo del Teatro dei Burattini “Puppets of the World”. Il premio intende riflettere il percorso percorso dai maestri al fine di valutare il contributo di ciascun artista al teatro di figura.
Il team di Hazeki Office presenta una nuova esposizione dei più forti burattinai giapponesi UNIQUE DOLL ART.
Progetto UNIQUE DOLL ART (Giappone).
La maestra Olga Sidorova nel suo progetto ZODIACO presenta 12 bambole di porcellana, ognuna delle quali è basata su dipinti di Peter Lowman. Ogni segno dello zodiaco esprime l'individualità di una persona e simboleggia la sua anima e le sue emozioni: questo è ciò che l'artista ha cercato di riflettere nelle sue opere.
Olga Sidorova, progetto ZODIACO
Bambola di porcellana Margarita Tsvetkova "La ragazza con i nontiscordardime".
Foto di Anastasia Gusarova
("Casa delle bambole")
Bambole tessili della partecipante alla mostra "L'arte della bambola" Elena Gribanova
("Casa delle bambole")
Aprendo una galleria nella Central House of Artists nel 1997, Irina Myzina sognava di aprire al pubblico russo un nuovo tipo di arte per il nostro paese: bambole artistiche da collezione. Irina, insieme a un team di appassionati, ha dimostrato che le bambole artistiche dell'autore sono una direzione artistica separata, significativa quanto la pittura o la scultura.
Mestiere maestri burattinaiè un gioco, belle arti e ricamo allo stesso tempo. La professione è adatta a chi è interessato al disegno (vedi la scelta di una professione per l'interesse per le materie scolastiche).
Caratteristiche della professione
Se uno scultore o un pittore crea opere d'arte, allora il mestiere di un burattinaio sembra qualcosa di frivolo.
Cos'è una bambola eseguita da un burattinaio? Questa è un'immagine artistica, un'imitazione giocattolo di una creatura vivente: una persona, un animale e forse anche spiriti maligni. Ma allo stesso tempo è un design equilibrato che rende la bambola stabile e, in alcuni casi, mobile.
Chiedi a qualsiasi bambino a quali bambole è più interessato: bellezze immobili o quelle le cui braccia e gambe si muovono? Sicuramente sceglierà una bambola più semplice, ma con la quale si potrà interagire: con braccia e gambe piegate. Nel peggiore dei casi, groovy.
Per coloro che apprezzano la bambola come fenomeno artistico, il design insolito e l'artigianato saranno in primo piano.
bambole d'arte Fai da te raramente cadono nelle mani dei bambini. Il loro destino è decorare gli interni con se stessi, esporre nelle gallerie. Inoltre, ci sono burattini che interpretano i loro ruoli in teatri di marionette e cartoni animati. Inoltre, nel burattinaio, non è la bellezza ad essere importante, ma l'espressività e la facilità di controllo.
Per creare una bambola, devi inventare e incarnare il suo aspetto, il suo carattere. Se parliamo di un burattino meccanico o di un burattinaio, devi anche pensare alla struttura interna, alla meccanica.
L'artista delle bambole deve lavorare con tessuti, legno, argilla polimerica, porcellana, vernici e molti altri materiali. E ognuno di loro richiede tecnologie speciali che l'artista deve padroneggiare.
Non c'è da stupirsi che affermino che il mestiere di un burattinaio è un'arte da un lato e un gioco dall'altro. Per un vero artista, una bambola è quasi un essere vivente. E un burattino per il teatro è anche un personaggio di una commedia. E più abile è il burattinaio, più vivo risulta il personaggio.
I burattini nel teatro sono burattini e burattini. Il burattino è comandato da fili ai quali sono sospese parti del suo “corpo”, il burattinaio si alza sopra il burattino e, tirando i fili, lo mette in movimento.
Con le marionette da tablet, è vero il contrario: il burattinaio si nasconde dietro uno schermo e il burattino è sopra di esso. È controllato da maniglie e leve.
La bambola utilizzata nel film d'animazione non ha bisogno di stringhe o maniglie. È organizzato in modo tale che il moltiplicatore possa cambiare gradualmente la sua posizione. Viene effettuato un numero enorme di scatti, ognuno dei quali trasmette parte del movimento. La bambola prende vita sullo schermo quando tutti gli scatti vengono mostrati uno dopo l'altro.
Posto di lavoro
Un burattinaio può lavorare nel suo laboratorio, molto probabilmente a casa. Un artista di teatro di marionette lavora in un laboratorio teatrale. Il burattinaio di film d'animazione lavora in uno studio di animazione.
Qualità importanti
La professione di burattinaio implica abilità artistiche, una ricca immaginazione, la capacità di notare tratti caratteristici o insoliti negli altri, un debole per lavorare con le mani, perseveranza e senso dell'umorismo.
Conoscenze e abilità
Un burattinaio deve essere in grado di disegnare, scolpire, lavorare a maglia, progettare, lavorare con tessuti, legno, ecc.
Addestramento del burattinaio
Puoi diventare un burattinaio per un teatro di marionette diplomandoti
L'artista e scultore russo Mikhail Zaikov è una delle persone che la natura ha generosamente dotato di talento. Basta guardare le bambole che crea. I loro volti sono così realistici che sembrano vivi.
Zaikov si è laureato al Kuban Università Statale a Krasnodar nel 2009. Nel periodo dal 2010 al 2013 ha lavorato nel teatro dei burattini. È diventato famoso dopo la sua mostra a Mosca nel 2013. Per le sue bambole articolate, l'artista utilizza argilla polimerica, occhi fatti a mano in Germania e capelli di mohair francese. I costumi per bambole da 70 cm sono realizzati dalla stilista Irina Kuzemina.
Il burattinaio Mikhail Zaikov parla del suo lavoro: “La creazione di un burattino inizia con la ricerca di un'immagine. E lo sto cercando in vecchie fotografie periodo pre-rivoluzionario. Almeno in questa fase della sua attività.
Queste sono, di regola, ragazze europee di età compresa tra 13 e 16 anni dell'era tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. Questo è retrò. Cerco di renderli il più realistici ed emotivi possibile. Trasmetti tratti caratteriali e personalità.
Irina Kuzemina, una persona che la pensa allo stesso modo, mi aiuta con i costumi. Agisce come fashion designer per bambole e riproduce veri abiti vintage di quel periodo da tessuti antichi e antichi pizzi francesi.
Il lavoro utilizza materiali speciali per bambole: argille polimeriche e autoindurenti Fimo, Cernit e LaDoll, che nella forma finita sembrano porcellana. Ma, a differenza di lui, non combattono quando cadono.
Gli occhi delle bambole sono realizzati su ordinazione dai soffiatori di vetro tedeschi Lauschaer Glasaugen.
Le parrucche sono realizzate con mohair francese di altissima qualità o imitazione della lana di lama capelli naturali.
I miei ultimi lavori sono stimati intorno ai 70-80mila rubli, nelle gallerie costano un po' di più. Perché un tale prezzo? Perché nella produzione di bambole vengono utilizzati materiali costosi e il lavoro stesso è molto laborioso.
Il design della bambola articolata ha 13 articolazioni, che la rendono mobile, permettendoti di assumere assolutamente qualsiasi posa. Inoltre, ogni bambola è individuale ed è realizzata in un unico esemplare. Da qui il prezzo.
Nel processo di lavoro, ha luogo un dialogo tra l'artista e la bambola, durante il quale la bambola a volte “detta” se stessa ciò che vuole essere.
Di conseguenza, ciò che si ottiene in uscita, a volte risulta essere completamente diverso dal personaggio originariamente concepito.
Questo è uno dei momenti più interessanti insiti nel lavoro di un burattinaio: la capacità di animare la materia, creare un'immagine, che poi inizia a vivere una vita indipendente. Cioè, ogni bambola ha il suo carattere e i suoi capricci.
