Adı təkcə Rusiyada deyil, Amerika, Avropa, Yaponiya və İsraildə də tanınan Peterburqlu Tatyana Bun şıltaq ola bilən, geyim seçən və uşaq böyüdən gəlinciklər hazırlayır.
Bu yaxınlarda Strelnadakı Konstantinovski sarayında Tatyana Bunun kuklalarının sərgisi keçirildi.
Hədiyyə olaraq kukla
Tatyana Bun kiçik bir qızı olanda yenidənqurma gedirdi. Uşaq üçün oyuncaq bir yana, yemək almaq belə çətin idi.
Bir gün ərimin nənəsi insanların alman kuklasını zibilliyə apardıqlarını görüb soruşdu: "Onu mənə verin, nəvəm oynasın", - Tatyana xatırlayır. - Beləliklə, ailəmizə ilk köhnə oyuncaq gəldi.
Bir vaxtlar analitik kimyaçı peşəsini almış evdar qadın Tatyana ilk dəfə özünü bərpaçı kimi sınamalı oldu.
Kukla çox gözəl idi, amma çox böyük idi - qızımdan uzun idi, ona görə də əvvəlcə uşaq onunla oynaya bilmədi. Ancaq ziyarətə gələn dostlar daim kuklanı qucağına alıb ona qulluq edirdilər, - Tatyana deyir. - Psixoloqların belə bir nəzəriyyəsi var ki, hər birimizdə uşaq, böyük və valideyn yaşayır. Görünür, gözəl bir oyuncaqla ünsiyyət dostlarıma ruhun ən birbaşa və bacarıqlı hissəsini - uşağın ruhunu dəstəkləməyə kömək etdi.
Tatyana o zaman psixoloji nəzəriyyələri bilmirdi. Ancaq köhnə oyuncaqların şəxsi muzeyini toplamağa başladı. Kimsə bu öhdəliyi təsdiqlədi, kimsə dedi: "Niyə axmaq şeylər edirsən?", Və hamı Bun'a axışdı və ən qeyri-adi hekayələri olan kuklaları yığdı.
Onlardan birini mənə çox yaşlı nənə verdi, Tatyana xatırlayır. - İnqilab zamanı zəngin adamlar çörəyə dəyişmək üçün onun çörəkçi atasına oyuncaq gətirirdilər. Əvvəlki sahibləri qaçarkən başqa bir kukla ilə birlikdə götürüblər doğma şəhər Böyük Vətən Müharibəsi illərində. Təsəvvür edin, evdə çoxlu sayda zəruri əşyalar qaldı və oyuncağı saxlamaq qərarına gəldilər - bu, onlar üçün çox əziz idi.
Arlekin xəyalları
Əvvəllər Tatyana Bun kolleksiyasında 500-dən çox əşya var idi. Bu gün onun evdə cəmi yüzə yaxın sevimli eksponatı var. Qalanları Çelyabinskdəki muzeylərdən birinə köçürüldü. Çoxlu səbəblər var. Onlardan biri - yeni sevgi Bun Çexiyaya turist səfəri zamanı tanış olub.
O, şüşə arxasında yellənən kresloda oturdu. Kədərli solğun üz, zərif qara-ağ kostyum.
Pəncərədə kiçik harlequin oyuncağı Zərgərlik mağazası Onu o qədər bəyəndim ki, almaq istədim”, – Bun xatırlayır. Amma satmadı. Sonra qərara gəldim ki, hər halda özüm gəlincik düzəldəcəm.
İndi Rusiyada müəllif kuklası və İnternetdə çoxlu sayda kurslar var, burada "kukla" mövzusunda çoxlu məlumatlar toplanıb. Sonra, 1997-ci ildə rus kuklaları barmaqla sayıla bilərdi və Tatyana yalnız özünə güvənməli oldu. Evə qayıtdıqdan sonra o, kitablara və istinad kitablarına oturdu, onlardan bütün faydalı məlumatları səylə yazdı. Bir neçə ay sonra Bun kukla hazırlamaq texnologiyasını başa düşdü. Üç həftə sonra onun ilk oyuncağı doğuldu - qara məxmər kostyumda məftunedici nəzakətli arlequiness.
O vaxtdan bəri mənim kuklalarım daha mürəkkəbləşdi, - Tatyana deyir. - İndi bir parça istehsal etmək iki-üç ay çəkir. Ən çətini barmaqları düzəltmək və üz rəngləməkdir. Bu mərhələdə bir səhv hərəkət belə bütün işi korlaya bilər.
Tatyana Bunun kuklaları şərtidir. Üzləri solğun, gözləri iri, bədənləri bəzən çox uzun və nazik olur. Usta yalnız eksperiment olaraq ən xırda detallarına qədər insanlara bənzəyən əsərlər hazırlayır.
Hətta kuklalarımdan birinin ovuclarında həyat xətləri var, amma kolleksiyaçı olsaydım, almazdım. Kuklalar kukla, insanlar isə insanlardır: Bunların iki olduğunu heç vaxt unutmuram dünya ətrafında və onların arasında bir sərhəd var. Ona görə də, prinsipcə, indi məşhur olan, siyasətçilərin və ya ulduzların üz cizgilərini tamamilə təkrarlayan portret kuklaları hazırlamıram.
Mələklər və manyunya
Şam, ağ parça ilə örtülmüş bir polipropilen parçası, sintetik ipək parçaları olan bir çanta. Demək olar ki, Tatyana'nın iş masasında mükəmməl sifariş. Kuklaçı ipək dairələri yandırır və onları kətana tikir. Hər tikişlə onun əlindəki dizayn getdikcə daha çox qanadlara bənzəyir.
Mən ilk dəfə dörd yaşında bir mələyi gördüm - böyük nənəmə məxsus bir ikonada, Tatyana xatırlayır. - O, özü çox sehrli idi! Yəqin ki, uşaqlığımın əsas təəssüratlarından biri oldu. Hərdən səhər yuxudan durub yastıqdan lələk düşdüyünü görüb fikirləşirdim ki, gecələr uzanan qanadlarımdır, uçub lələyi yerə salmışam.
Yaşla "mələk" təəssüratlar, təbii ki, unuduldu. Amma əbədi deyil. 1998-ci ildə həvəskar kuklaçı Bun ilk mələyi etdi.
Uşaqlıq fantaziyalarım beynimdə necə canlandı, bilmirəm, deyir. - Yəqin ki, mənə pıçıldayan mələklər olub.
İndi sarışın qanadlı canlılar - kiçik və böyük, oyaq və yatan - ildə bir neçə dəfə Bun emalatxanasında doğulur. Dəbdəbəli xanımlar və harlequines ilə birlikdə Tatyana müəllif üslubunun əsas xüsusiyyətinə çevrildilər. Bununla belə, Bunun rus və xarici kukla kolleksiyaçılarına məlum olan başqa personajları var - papier-maşedən hazırlanmış pişiklər seriyası, yapon qızlarının heykəlcikləri, ağ gildən hazırlanmış keçilər, rus xalq sarafanları geyindirilir.
Mən də çox şey edirəm. - Tatyana "RG" müxbirinə iki pigtailli, krep-deçin paltarı və ağ sarafan geyinmiş məzəli cır-cındır kukla göstərir. Sadə və yumşaq, Bun digər əsərlərinin əksəriyyəti kimi deyil. - Onlarda çətin işlərdən istirahət edirəm. Axı kuklaçı elə bir peşədir ki, orada tətilə getmək mümkün deyil. Özünüzə "dur, gələn ay emalatxanaya getməyəcəyəm" demək üçün dəli iradəyə sahib olmalısınız. Belə ki, manyuni mənim üçün ən əlçatan istirahət üsuludur.
Kukla şıltaqlıqları
Kuklaların canlı varlıq olduğunu söyləyənlərə inanmayın. Ancaq cansız olduğuna inananlara inanmayın.
Farfor, toxuculuq, krujeva və qırıntılar müəllifin əlləri altında onun enerjisini udaraq "insanlaşır". Nəticədə gəlinciklər öz iradələrini göstərə və hətta şıltaq ola bilərlər, Tatyana Bun etiraf edir.
Bəzi xanımlar rəssamın onlar üçün nəzərdə tutduğu geyimləri geyinmək istəmirlər: kostyumları iki, hətta üç dəfə dəyişmək lazımdır. Gəlmək daha çətindir yeni iş ad.
Kuklalarımdan biri üçün iyirmidən çox ad keçdim, amma heç biri ona yaraşmadı, - Tatyana deyir. - Əsər sərgiyə aparılmalı idi və getməzdən əvvəl son anda radioda Bethovenin “Elizaya” pyesini eşitdim. İstər təsadüf, istər mistisizm, amma gəlincik heç bir etiraz etmədən Elisa olmağa “razılıq verdi”. Ondan sonra danışın, onlar nə qədər canlıdırlar.
Şıltaq və ya itaətkar, canlı və ya oyuncaq, kuklalar başqa bir tamamilə insan funksiyasını yerinə yetirə bilər: uşaqları böyüdürlər.
Bun deyir ki, antik və ya kolleksiya kuklası uşağa kövrək əşyalar aləmində yaşamağa imkan verir, onda nəzakət və incəlik hissi oyadır. - Müasir rezin və ya plastik oyuncaqlardan fərqli olaraq onları divara atmaq və ya yerə atmaq olmaz. Bundan əlavə, onlar qızları yaradıcı olmağa təşviq edirlər. Bu Barbie üçün mağazadan ala biləcəyiniz istənilən kostyumdur, amma burada iynə və sap götürüb özünüz nəsə fikirləşməlisiniz.
Kukla ustalarının da reytinqləri var. İnsan həyatın bütün sahələrində və hətta yaradıcılıqda iyerarxiyalar qurmağa meyllidir. İşimi sizə təqdim edirəm. Onları belə adlandırmaq belə çətindir... Kolleksiya kuklalarının ən məşhur yaradıcılarının əsərləri.
İpəklər, antik məxmər, əsl qızıl üzüklər. Gənc xanımlar seksuallığı və dəbdəbəli geyimləri ilə seçilirlər.
Kuklalar Cernit və Super Sculpeydən hazırlanır.
2. Brigitte Deval.
Kukla dünyasının ən qədim, məşhur və dəyərli adlarından biri.
60-cı illərin sonlarında Bridget uzaqgörən və fantastik Şimal ənənəsində qroteski, fiqurların sürreal irsini modelləşdirməyə başladı. Zaman keçdikcə onun işi daha təbii insan anlayışına doğru inkişaf edir. Onun kuklaların hazırlanmasında 40 ildən çox təcrübəsi var. Bəzi tənqidçilər onun kuklalarının ruhu olduğunu söyləyirlər. Onun nağıl personajları - sirli və bir qədər tutqun - kolleksiyanızın nüfuzunu xeyli artıracaq.
3. Renate Hornunq.
Fantastik portret oxşarlığı ilə tamamilə cazibədar gülən uşaqları edir. Yaşayan uşaqlardan tamamilə fərqlənə bilməyən onlar sadəcə olaraq “gülüşdən ölürlər”. Bundan əlavə, o, çinidən bir nüsxədə kuklalar yaradan nadir müəllifdir.
4. Anne Mitrani
Keçmişin rakipsiz lideri. 1996-cı ilə qədər onun rekordu NIADA-nın hazırkı prezidenti Robert Tonner tərəfindən qırılana qədər o, kukla qiymətində də lider idi. Onların qiyməti 50.000 dollara qədər qalxır. Onun rolu təəccüblü dərəcədə təbii uşaqlardır. Sevimli, nümunəvi və düşüncəli.
5. Philip Heath.
Kuklaçılar arasında ən böyük estetika. Onun kolleksiyasında müxtəlif irqlərə və millətlərə aid son dərəcə təbii kuklalar var. Onların hamısı böyük ölçü: təxminən bir metr yüksəklikdə və həmçinin çini.
Heath çini kuklalarını göstərməkdə problem var idi, istisna olmaqla, əvvəlki mövzumda Heath və həyat yoldaşı Christina Orange birliyində doğulmuş kuklalar var idi.
6. Laura Skattolini- ən məşhur müasir kukla ustalarından biri, ən nüfuzlu kukla sərgilərinin xoş iştirakçısı.
7 Laurence Ruet- kollektorlar aləmində tanınmış polimer gildən müəllif kuklalarının ustası. O, ildə 20-dən çox olmayan kukla yaradır ki, onlar dərhal öz sahiblərini tapırlar. Laurence Ruet öz vəzifəsini duyğuları təkrarlamaqda görür: "Mən çox həssaslıqla zərifliyi, incəliyi, utancaqlığı, sürprizi çatdırıram ..."
8. Liza Lixtenfels
Eyni Liza Lixtenfels, kuklaları Luvrda parlayır. Və onlar həqiqətən heyrətamizdir! Yumşaq, cır-cındır kuklalar, onlara baxaraq öz zehninizin vəziyyətindən narahat olmağa başlayırsınız, onlar insanlara çox bənzəyirlər. O, əlbəttə ki, ustalar arasında mənim sevimlidir, çünki toxuculuqdan kuklalar yaradır ...
9 Friedericy.
Bütün komandada yeganə italyan, bütün italyanlar kimi estet və pastoral motivləri sevəndir. İndi duetdir (ana Judith və qızı Lucia). Əvvəllər qardaş (John) və bacı dueti var idi. Amma Con öldü. Amerikada yaşayırlar. Onların kuklaları əladır. Onları çinidən düzəldirlər, lakin özlərinə xas şəkildə. Bunlar keçən əsrin yaraşıqlı kənd uşaqlarıdır - qeyri-adi bədii, təsirli dərəcədə yöndəmsiz, sanki tam tamamlanmayıb. 2000 dollardan 8000 dollara qədər.
Kuklaçılar və bu sənətin biliciləri üçün ən maraqlı hadisə hər il keçirilən sərgidir - səkkizinci dəfə Moskvada parlaq, rəngarəng və həqiqətən də inanılmaz şou keçirilir. Qeyd etmək istəyirəm ki, bazar günü, 17-si son gündür.
Necə ki, onlar möhtəşəm tamaşalarla çadırlara səslənirdilər: “Baxmağa tələsin!”
Paytaxtın mərkəzindəki nüfuzlu sərgi zalının 4 min kvadratmetr sahəsini dünyanın ən yaxşı kukla rəssamlarının ekspozisiyası tutur: 26 ölkə, yüzlərlə müəllif, minlərlə kukla, oyuncaq ayı, instalyasiya və xüsusi olaraq yaradılmış layihələr. bu şou.
Hər il sərginin təşkilatçıları tədbirin afişalarında özünü göstərən kuklalar seçirlər. Bu il “sərginin üzləri” Hildegard Günzelin əsərləri – Magi və Allure kuklalarıdır. Bu gözəl pərilərin müəllif tərəfindən icad edilmiş öz hekayəsi var, ona görə də insanların dünyasına daha yaxşı və mehriban olmağı öyrətmək üçün gəldilər.
Mən sizə bir neçəsini göstərəcəyəm.
Usta Oksana Saxarovanın kuklaları, Qanadlar layihəsi
Kukla Hildegard Gunzel
Hildegard Günzel dövrümüzün ən məşhur və görkəmli kukla ustalarından biridir. Alman Moda Məktəbinin diplomu ilə o, kuklalar və onların dizaynı ilə maraqlandı; onun ilk işləri simli kuklalar idi. Mövzu dizayneri valeh etdi: Gyuntsel gipslə işləməyə başladı, sonra kuklalar və boudoir kuklası ilə maraqlandı. Onun hazırkı texnikası ağ çini üzərində xüsusi mum örtüyü ilə rəsm çəkməkdir ki, Günzel onun köməyi ilə heyrətamiz naturalizmə - "nou-hau"ya və ustad sirrinə nail olur.
Boudoir kukla Mikaela (92 sm), usta Anna Terekhova
Sərgidə təsisçiləri “Dünyanın kuklaları” Kukla Teatrının İnkişafına Dəstək və Təşviq Mədəniyyəti Fondu olan Pandora Platin Mükafatı laureatlarının əsərləri ildən-ilə nümayiş etdirilir. Mükafat hər bir sənətkarın kukla sənətinə verdiyi töhfəni qiymətləndirmək üçün ustadların keçdiyi yolu əks etdirmək məqsədi daşıyır.
Hazeki Ofisinin komandası ən güclü Yapon kuklaçılarının UNİKAL KUKLA ARTININ yeni ekspozisiyasını təqdim edir.
UNİKAL DOLL ART layihəsi (Yaponiya).
Usta Olga Sidorova öz layihəsində BÜRC hər biri Peter Loumanın rəsmləri əsasında hazırlanmış 12 çini kukla təqdim edir. Bürcün hər bir əlaməti insanın fərdiliyini ifadə edir və onun ruhunu və duyğularını simvollaşdırır - rəssamın əsərlərində əks etdirməyə çalışdığı budur.
Olqa Sidorova, ZODIAC layihəsi
Farfor kukla Marqarita Tsvetkova "Unutmayanlar olan qız".
Foto: Anastasiya Qusarova
("Kukla evi")
"Kukla sənəti" sərgisinin iştirakçısı Yelena Qribanovanın tekstil kuklaları
("Kukla evi")
1997-ci ildə Mərkəzi Rəssamlar Evində qalereya açan İrina Myzina Rusiya ictimaiyyətinə ölkəmiz üçün yeni bir sənət növünü - bədii kolleksiya kuklalarını açmaq arzusunda idi. İrina həvəskarlar komandası ilə birlikdə sübut etdi ki, müəllifin bədii kuklaları rəsm və ya heykəltəraşlıq qədər əhəmiyyətli ayrıca sənət istiqamətidir.
sənətkarlıq kukla ustaları eyni zamanda oyun, təsviri sənət və iynə işidir. Peşə rəsmlə maraqlananlar üçün uyğundur (məktəb fənlərinə maraq üçün peşə seçiminə baxın).
Peşənin xüsusiyyətləri
Əgər heykəltəraş və ya rəssam təsviri sənət əsərləri yaradırsa, o zaman kuklaçının sənəti qeyri-ciddi görünür.
Kuklaçının ifa etdiyi kukla nədir? Bu bədii obrazdır, canlı məxluqun - insan, heyvan və bəlkə də pis ruhların oyuncaq təqlididir. Ancaq eyni zamanda, kuklanı sabit və bəzi hallarda mobil edən balanslaşdırılmış dizayndır.
Hər hansı bir uşaqdan hansı kuklalarla daha çox maraqlandığını soruşun: hərəkətsiz gözəlliklər, yoxsa qolları və ayaqları hərəkət edənlər? Şübhəsiz ki, o, daha sadə bir kukla seçəcək, lakin onunla qarşılıqlı əlaqə qura bilərsiniz: əyilmə qolları və ayaqları ilə. Ən pis halda, qəşəng.
Kuklanı bədii bir fenomen kimi qiymətləndirənlər üçün qeyri-adi dizayn və sənətkarlıq ön planda olacaq.
sənət kuklaları əl işi nadir hallarda uşaqların əlinə düşür. Onların taleyi interyerləri özləri ilə bəzəmək, qalereyalarda sərgiləməkdir. Bundan başqa, kukla teatrlarında, cizgi filmlərində öz rollarını ifa edən kukla aktyorları var. Üstəlik, kukla-aktyorda gözəllik deyil, ifadəlilik və idarəetmə asanlığı önəmlidir.
Bir kukla yaratmaq üçün onun görünüşünü, xarakterini düşünmək və təcəssüm etdirmək lazımdır. Əgər saat mexanizmli kukladan və ya kukla-aktyordan danışırıqsa, daxili quruluşu, mexanikasını da düşünmək lazımdır.
Kukla rəssam parçalar, ağac, polimer gil, çini, boyalar və bir çox başqa materiallarla işləməli olur. Və onların hər biri rəssamın mənimsəməli olduğu xüsusi texnologiyalar tələb edir.
Təəccüblü deyil ki, kukla ustasının sənəti bir tərəfdən sənətdir, digər tərəfdən oyundur. Əsl rəssam üçün kukla demək olar ki, canlı varlıqdır. Teatr üçün kukla da tamaşadakı obrazdır. Kuklaçı nə qədər bacarıqlı olsa, personaj bir o qədər canlı çıxır.
Teatrdakı kuklalar kukla və planşet kuklalarıdır. Kukla onun “bədəninin” hissələrinin asıldığı simlərlə idarə olunur.Kuklaçı kuklanın üstündən qalxır və simləri çəkərək onu hərəkətə gətirir.
Planşet kuklalarında bunun əksi doğrudur: kuklaçı ekranın arxasında gizlənir, kukla isə onun üstündədir. Tutacaqlar və qollar tərəfindən idarə olunur.
Cizgi filmində istifadə olunan kuklaya heç bir sim və ya tutacaq lazım deyil. O, elə qurulmuşdur ki, çarpan öz mövqeyini tədricən dəyişə bilsin. Hər biri hərəkətin bir hissəsini çatdıran çox sayda çəkiliş aparılır. Bütün kadrlar bir-birinin ardınca göstərildikdə kukla ekranda canlanır.
İş yeri
Kukla ustası öz emalatxanasında, çox güman ki, evdə işləyə bilər. Kukla teatrının rəssamı teatr emalatxanasında işləyir. Animasiya filmi kuklaçı animasiya studiyasında işləyir.
Əhəmiyyətli keyfiyyətlər
Kuklaçı peşəsi bədii qabiliyyətləri, zəngin təxəyyülü, başqalarında xarakterik və ya qeyri-adi xüsusiyyətləri görmək qabiliyyətini, əllərlə işləmək meylini, əzmkarlığı və yumor hissini nəzərdə tutur.
Bilik və bacarıqlar
Kukla ustası rəsm, heykəltəraşlıq, toxuculuq, dizayn, toxuculuq, ağac və s. ilə işləməyi bacarmalıdır.
Kukla ustası təlimi
Məktəbi bitirərək kukla teatrı üçün kukla ustası ola bilərsiniz
Təbiətin səxavətlə istedad bəxş etdiyi insanlardan biri də rus rəssamı və heykəltəraş Mixail Zaykovdur. Sadəcə onun yaratdığı kuklalara baxın. Onların üzləri o qədər realdır ki, canlı görünürlər.
Zaikov Kubanı bitirib Dövlət Universiteti 2009-cu ildə Krasnodarda. 2010-2013-cü illərdə kukla teatrında çalışıb. O, 2013-cü ildə Moskvadakı sərgisindən sonra məşhurlaşıb. Rəssam oynaqlı kuklaları üçün polimer gildən, Almaniyada əl işi gözlərdən və fransız tiftik saçlarından istifadə edir. 70 sm-lik kuklalar üçün kostyumlar modelyer İrina Kuzemina tərəfindən hazırlanır.
Kukla ustası Mixail Zaykov yaradıcılığından danışır: “Kuklanın yaradılması obrazın axtarışından başlayır. Mən onu köhnə fotoşəkillərdə axtarıram inqilabdan əvvəlki dövr. Ən azından fəaliyyətinin bu mərhələsində.
Bunlar, bir qayda olaraq, 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərindən 13-16 yaşlı avropalı qızlardır. Yəni retro. Onları mümkün qədər real və emosional etməyə çalışıram. Xarakter xüsusiyyətlərini və şəxsiyyətini çatdırın.
Həmfikir İrina Kuzemina mənə kostyumlarda kömək edir. O, kuklalar üçün modelyer kimi fəaliyyət göstərir və antik parçalardan və antik fransız krujevasından o dövrün əsl vintage geyimlərini təkrarlayır.
Əsərdə xüsusi kukla materiallarından - polimer və öz-özünə bərkidilən Fimo, Cernit və LaDoll gillərindən istifadə olunub, onlar hazır formada çini kimi görünür. Amma ondan fərqli olaraq yıxılanda döyüşmürlər.
Kuklaların gözləri alman şüşə üfürən Lauschaer Glasaugen tərəfindən sifarişlə hazırlanır.
Pariklər yüksək keyfiyyətli fransız tiftikindən və ya lama yundan təqlid edilir təbii saç.
Son işlərim təxminən 70-80 min rubl qiymətləndirilir, qalereyalarda bir az daha baha başa gəlir. Niyə belə qiymət? Çünki kuklaların hazırlanmasında bahalı materiallardan istifadə olunur və işin özü çox zəhmətlidir.
Oynaqlı kuklanın dizaynında 13 oynaq var ki, bu da onu mobil edir və tamamilə istənilən poza almağa imkan verir. Bundan əlavə, hər bir kukla fərdi və bir nüsxədə hazırlanır. Ona görə də qiymət.
İş prosesində rəssamla kukla arasında dialoq baş verir, bu zaman kukla bəzən nə olmaq istədiyini özünə “diqtə edir”.
Nəticədə, çıxışda əldə edilənlər bəzən ilkin təsəvvür edilən xarakterdən tamamilə fərqli olur.
Bu, kuklaçının yaradıcılığına xas olan ən maraqlı məqamlardan biridir - maddəni canlandırmaq, obraz yaratmaq, sonra isə müstəqil həyat sürməyə başlayır. Yəni hər kuklanın öz xarakteri və şıltaqlığı var.
