Het thema van de liefde in de tragedie van IV Goethe. Centraal staat het verhaal van Dr. Faust, in wiens beeld het geloof van de auteur in de onbeperkte creatieve mogelijkheden van de mens, in zijn geest en ziel, wordt belichaamd. Faust realiseert zich niet alleen als persoon, maar verzet zich ook tegen de rest van de wereld.
Deze tegenstelling kwam ook tot uiting in het tragische liefdesverhaal van Faust en Marguerite. Faust heeft de jeugd teruggegeven met de hulp van Mephistopheles en wordt verliefd op de eerste mooi meisje- bescheiden en hardwerkende, maar vrome en bekrompen Margarita. Mephistopheles hoopt dat Faust in haar armen dat mooie moment zal vinden dat hij tot in het oneindige wil verlengen. Hij helpt Faust Marguerite te verleiden. Ze is een gewone vrouw die blij is met zowel rijke geschenken als de bewondering van een nobele heer. En Faust wordt niet alleen aangetrokken door haar schoonheid en frisheid, maar ook door spirituele zuiverheid, vriendelijkheid van Margarita. Hij schaamt zich niet voor het feit dat ze een gewone burger is, ongeschoold. De tragedie doet zich later voor: Faust kon en wilde niet met een meisje trouwen, en daarom was ze gedoemd zich te schamen.
Bij Margarita wordt het vermogen om onbaatzuchtig lief te hebben gecombineerd met plichtsbesef. Ze gelooft oprecht in God en probeert de goddeloze Faust op het pad van de waarheid te leiden. Het meisje ervaart diep haar "val". Tegelijkertijd hoopt ze op Gods bescherming en het heil van haar ziel. Immers, na de moord op Margarita's broer werd Faust gedwongen zich te verstoppen, en het hele gewicht van de schaamte van de geboorte van een onwettig kind valt op Margarita's fragiele schouders. Ze blijkt een zondaar te zijn, zowel in de ogen van anderen als in haar eigen ogen. Gretchen kan niet begrijpen waarom de liefde die haar zoveel vreugde gaf in strijd is met de moraal. Deze passie is een indirecte oorzaak van de dood van zijn broer Valentine en de dood van zijn moeder, die Margarita per ongeluk heeft vergiftigd. Nu is de geliefde van Faust, die in een vlaag van waanzin haar ongeboren kind doodde, gedoemd tot executie.
Faust heeft hiervan vernomen en schiet te hulp en vindt Gretchen in een kerker. Hij wil Margarita meenemen. Maar het is te laat!
In een kort moment van verlichting pleit ze schuldig en wil ze straf ondergaan om haar ziel te redden: "Ik onderwerp me aan Gods oordeel." Het verlangen om te leven en lief te hebben worstelt in haar ziel met de gruwel van de hel. De pagina's gewijd aan de datum van Faust en Margarita in de gevangenis zijn de meest aangrijpende in de tragedie. Gretchens laatste woorden zijn gericht aan haar geliefde. "Dood!" roept Faust wanhopig uit. "Opgeslagen!" - er klinkt een stem uit de hemel. Ze werd vergeven, nu is Margarita's ziel vrij.
De dood van Gretchen is ook voor Faust een tragedie. Dit is de ineenstorting van de hoop op de reddende kracht van de liefde. Faust zal nooit meer zo van iemand kunnen houden. Hij stopte het moment niet. Hij was een egoïst in de liefde, niet in staat om te geven, en de grootste vreugde van een minnaar is onbaatzuchtigheid, het verlangen om een ander gelukkig te maken. Dit werd niet gegeven om de scepticus Faust te begrijpen, die tevergeefs Margarita ruïneerde en zijn nieuw verworven jeugd verspilde.
HET THEMA VAN DE LIEFDE IN DE TRAGEDIE "FAUST"
Door de tragedie "Faust" te creëren, probeerde Goethe de menselijke ziel, haar aspiraties, dromen, idealen en gevoelens volledig te onthullen. De basis van de plot van het werk is het geschil tussen de Heer en Mephistopheles over het lot en de grootsheid van de mens. Zijn zijn aspiraties en gevoelens hoog of laag, wat het belangrijkste doel van het menselijk bestaan is, is hij bereid zijn aardse vreugden en genoegens op te offeren in naam van het begrijpen van de waarheid? De hele structuur, de compositie van Goethe's tragedie, de hele beeldtaal is ondergeschikt aan de onthulling van deze vragen, het zoeken naar antwoorden erop. Er worden tests voor een persoon geregeld, waaronder een liefdestest. We zien hoe een sterk gevoel voor Margarita ontstaat in de ziel van de hoofdpersoon. Hij wil haar liefde bereiken en lijkt bereid alles te doen om zijn doel te bereiken. Dit speelt natuurlijk Mephistopheles in de kaart, die alleen maar wil bewijzen dat iemand voor zijn plezier bereid is zijn ziel te verkopen. Hij helpt Faust zijn vriendin te winnen. Hij probeert de held op een dwaalspoor te brengen, hem af te leiden van hoge ambities, bedwelmt hem met een drankje, regelt ontmoetingen met Margarita, in de hoop dat Faust, bezwijkend voor passie, zijn plicht jegens de waarheid zal vergeten. Scènes gewijd aan Margaret, schreef Goethe in de vroege periode van creativiteit. In volkslegendes is er geen prototype van het beeld van Margarita, de echte realiteit van het toenmalige Duitsland diende als materiaal voor de creatie ervan. De schrijver kende het trieste verhaal van het Frankfurtse meisje Susanna Margarita Brandt, die haar onwettig kind vermoordde en daarvoor werd geëxecuteerd, goed. Margarita groeide op in een arm gezin, kreeg een traditionele religieuze opvoeding, de hoogste autoriteiten voor haar zijn haar moeder, broer en pastoor. De complexe en sublieme innerlijke wereld van Faust is oneindig ver van haar verwijderd - Margarita is gewend het leven te accepteren zoals het is. Werkend en biddend, niet nadenkend over de contrasten en onvolkomenheden van het omringende leven, vertrouwt het meisje in alles op Gods genade en de tussenkomst van de heiligen. Marguerite kent geen voorwendsel, noch boosaardigheid, noch bedrog, daarom, verliefd geworden op Faust, vertrouwt ze hem volledig, maar voelt onmiddellijk een intuïtief wantrouwen jegens Mephistopheles: ik zou geen vrienden met hem zijn! .. Hij is zo spottend en sluw hij niet!.. Ik ben bang dat hij ons zou verraden... De liefdesfilosofie, belichaamd in het beeld van Margarita, verzet zich tegen de misantropische filosofie van Mephistopheles, maar Goethe kan de passieve vorm van Margarita's liefde niet accepteren. De auteur onthult de gevoelens van dit eenvoudige, bescheiden meisje en tekent zowel haar portret als de levensomstandigheden die haar opvattingen grotendeels bepaalden. Voor ons verschijnt niet de belichaming van goddelijke openbaring, wijsheid en schoonheid, maar een lief, maar erg naïef meisje. Haar wereld is eenvoudig en beperkt: een armoedig huis, een straat, buren, een kerk, constant werk, zeldzame vakanties. We hebben geen dienstmeisje, ik was de mijne; Ik kook, ik veeg, ik naai - ik ben het allemaal. Poespas en haast, alleen om niet overeind te komen. En mijn moeder is streng. In de openhartigheid waarmee het meisje het verhaal van haar leven aan Faust vertelt, wordt de spontaniteit van Goethe's heldin onthuld. Ze schaamt zich helemaal niet voor haar positie, het werk dat ze te doen heeft. Evenals niet klagen over zijn lot. Maar juist deze eenvoud, naïviteit, bescheidenheid en nederigheid betoveren de held. Voor Faust wordt Margarita de belichaming van schoonheid en volheid van het leven, de natuur zelf en natuurlijkheid. Haar eenvoudige wereld, rustige gewone leven kan de eeuwig zoekende held echter niet bevredigen. Faust is niet klaar om zich te wijden aan zo'n vredig leven zonder ambities en vooruitgang. Hij is nog niet klaar om "het moment te stoppen". Nadat hij Margarita met de kracht van zijn geest heeft overwonnen en haar liefde heeft bereikt, ervaart Faust een oprecht en diep gevoel voor haar, maar zelfs liefde kan niet de enige zin van zijn leven worden, omdat het verstoken is van intellectuele eenheid. De held wordt aangetrokken door de grenzeloze uitgestrektheid van kennis, hij houdt meer van de mensheid dan van wat dan ook. Marguerite is tevreden met liefde voor één persoon - Faust. Het is deze roekeloze liefde die haar uiteindelijk naar een tragische dood leidt. Faust, hoewel hij geen definitief besluit heeft genomen om niet meer terug te keren, verlaat Marguerite. Zijn fout is dat hij wereldse "kleinigheden" verwaarloosde: hij zorgde er niet voor zijn relatie met Margarita te legitimeren, om een officieel huwelijk met haar aan te gaan. De hele, pure ziel van de heldin kan niet in het reine komen met leugens en schijn. Daarom wordt haar geheim onthuld, wat haar pijnlijk lijden bezorgt. Ze beschouwt haar korte geluk met Faust als een ernstige zonde. De situatie van het arme meisje wordt verergerd door de geboorte van een "onwettig kind", angst voor de onvermijdelijke straf van God. Bij afwezigheid van Faust vinden er tragische gebeurtenissen plaats: bang voor de vloeken van de kerk, uitgeput door roddel en roddel, vermoordt Margarita in een vlaag van wanhoop haar kind en, gegrepen door de duisternis van waanzin die haar nadert, beschuldigt ze zichzelf van niet-bestaande misdaden - de moord op haar moeder en broer. Als Faust dit hoort, haast hij zich om Margarita te helpen, maar het meisje dat gek is geworden herkent hem niet en weigert de gevangenis te verlaten. Faust kwam te laat: Margarita is eindelijk gebroken. Ze kan niet met hem mee, duwt hem weg. Omdat ze niet hoopt en geen fysieke redding verwacht, bidt ze om spirituele redding: "Red mij, mijn Vader, in de hemel!" Mephistopheles zegt: "Voor altijd omgekomen!", Maar er klinkt een stem van bovenaf: "Gered!" Door de hoogste gewetensrechter rechtvaardigt Goethe zijn heldin: Margarita hield van en wilde niemand kwaad doen, en de mate van lijden is veel hoger dan haar schuldgevoel. De tragische dood van Margarita overtuigt Faust ervan dat de zin van het leven niet ligt in de bevrediging van persoonlijke verlangens, maar in het dienen van mensen, in het begrijpen van iemands verantwoordelijkheid voor anderen. Hij is zich bewust van de volledige last van zijn eigen schuld voor het onschuldig verwoeste leven van degene van wie hij zo hartstochtelijk hield. Maar het liefdesthema in de tragedie Faust eindigt niet met de dood van de heldin. Ze verschijnt weer aan het einde van het werk, wanneer Margarita Fausts ziel redt met haar liefde. We horen de stem van "een van de boetelingen", die vroeger Gretchen heette (een verkleinvorm van de naam Margarita). Ze wendt zich tot de Moeder van God en vraagt toestemming om de gids van de held te zijn, omdat hij verblind is door het licht van de hemel. Hier kan men de sterke invloed van het werk van Dante voelen - zijn Beatrice was de gids van de dichter in het paradijs ...Liefde duurt lang, is barmhartig, liefde is niet jaloers, liefde verheft zichzelf niet, is niet trots. Ze gedraagt zich niet gewelddadig, zoekt zichzelf niet, is niet geïrriteerd, denkt niet kwaad. Hij verheugt zich niet in ongerechtigheid, maar verheugt zich in de waarheid. Hij bedekt alles, gelooft alles, hoopt alles, verdraagt alles. Tot de kennis van zulke liefde komt ware liefde hoofdpersoon de tragedie van Goethe's Faust.
Faust heeft een overeenkomst met de duivel gesloten en eist van hem de onvoorwaardelijke vervulling van al zijn verlangens. En het eerste verlangen van een man was verbonden met een vrouw, de onberispelijke en pure Margarita. Mephistopheles vervult zonder veel enthousiasme deze wens van zijn slachtoffer. De duivel geeft zelf toe: het meisje is zo puur en onbevlekt dat het kwaad geen macht over haar heeft. Mephistopheles is er zeker van dat er geen kracht tegen Margaret kan worden gebruikt, "hier moet je bedenken en veinzen." Uiteindelijk helpt Mephistopheles Faust Marguerite te leren kennen, in de hoop dat hij in haar armen dat prachtige moment zal kunnen vinden waar hij zijn hele leven naar op zoek was en dat hij tot in het oneindige wilde uitbreiden.
Faust wordt eerst in de armen van sensuele verlangens gelokt:
Oh hemel, wat een schoonheid!
Ik heb nog nooit zoiets gezien in mijn leven.
Hoe ongerept-puur
En hoe sarcastisch en zonder kwaadaardigheid!
Faust is al in de meisjeskamer gekomen en begint te begrijpen dat ze niet alleen mooi van uiterlijk is, maar ook mooi van ziel, en hij is er steeds meer van overtuigd. Zijn gevoel wordt allesomvattend - niet alleen fysiek, maar ook spiritueel. De tweede helft van het eerste deel van "Faust" is gewijd aan het liefdesverhaal van Faust en Gretchen. Er is een enorme kloof tussen geliefden. Faust is een man met een ongewoon ontwikkelde mentaliteit, die een lange weg van spirituele groei heeft afgelegd, die veel weet en zeer vrijdenkend is. Hij kenmerkt zich door een kritische houding ten opzichte van algemeen aanvaarde begrippen. Zijn denken onderscheidt zich door onafhankelijkheid, hij neemt niets als vanzelfsprekend aan, hij onderwerpt alles aan een kritische analyse en trekt pas daarna bepaalde conclusies. Hij had het geloof in de leer van de kerk al lang geleden opgegeven:
Wie van ons durft
Antwoord zonder gêne: "Ik geloof in God"?
En de berisping van een scholastiek en een priester
Op dit punt zo oprecht dom,
Wat lijkt op een aanfluiting ellendig.
Gretchen is een mooi, puur jong wezen. Ze bezit alle schatten van de vrouwelijke ziel. Het meisje is in staat tot grenzeloze liefde en zelfopoffering. Ze is diep religieus, omdat haar moeder, een toonbeeld van religieuze deugd, haar haar hele leven vergezelt. Nadat ze een juwelendoos in haar kamer heeft gevonden, meldt Gretchen de ontdekking onmiddellijk aan haar geliefde moeder, die het verschijnen van sieraden in haar arme kleine kamer toeschrijft aan de machinaties van de duivel. De doos is aan de kerk gegeven. Tegelijkertijd wordt Gretchen gekweld door gedachten over een onbekende donor.
Faust, verliefd, stopt niet en bereidt met de hulp van Mephistopheles een nieuwe test voor zijn geliefde voor. De volgende doos, vol onnoemelijke schatten, verleidt Gretchen. Deze keer keerde ze zich af van het pad van de deugd en besloot ze de doos met talloze schatten te accepteren. Maar hoe kunnen we het arme meisje kwalijk nemen dat ze van mooie dingen houdt? In haar leven zag ze niets anders dan dagelijks uitputtend werk, en ze kon niet eens dromen dat haar leven op een mooi moment precies zo zou veranderen als dat van Assepoester. En dan is er Martha's vriend die verzekert dat alles in orde is, dat je een kist kunt houden en in het geheim kostbare snuisterijen kunt passen. Dit heeft geen voordeel, maar nogmaals bewonder je schoonheid, omlijst door prachtige stenen en goud, dit is een vakantie voor elk meisje.
Het resultaat van deze daad werd Gretchen fataal. Onwillekeurig bezwijkend voor verleiding, verloor ze haar kuisheid. Kwaad brengt kwaad voort, de ene oneerlijke daad leidt tot de volgende. Mephistopheles zegeviert: de kennismaking van Faust en Gretchen levert hem goede dividenden op. Faust, om Gretchen te ontmoeten, is klaar voor vervalsing en ondertekent valse documenten. Gretchen begrijpt dat ze liefheeft, en omwille van de liefde is ze bereid om offers te brengen. In een vlaag van passie vergeet ze zelfs de alomtegenwoordige buren, die zeker hun schijnheilige oordeel zullen uitspreken over de liefde van iemand anders en het geluk van iemand anders.
Op het moment dat Faust de sensuele aantrekkingskracht op het meisje overwint en naar een ander, spiritueel niveau van liefde gaat, begint Gretchen zich zorgen te maken over de juistheid van haar acties. Mephistopheles is volgens haar een "roekeloze man" die "zo spottend en sluw is en mensen nergens in stopt". Net zoals Faust, om zijn spirituele aspiraties te bevredigen, een overeenkomst met de duivel aangaat, met andere woorden, vanuit het algemeen aanvaarde gezichtspunt vervalt in "zonde" en een misdaad pleegt, zo begaat Gretchen, in de naam van de liefde, wordt een overtreder van morele normen die in de samenleving worden aanvaard. Ze kan zichzelf niet bevrijden van de regels die haar sinds haar kindertijd zijn opgelegd, hoewel ze zich onwillekeurig afvraagt waarom de liefde die haar zoveel spirituele vreugde schonk in strijd is met moraliteit, in de waarheid waarvan ze altijd heeft geloofd.
De tragedie van de liefde tussen Faust en Gretchen kan zowel worden verklaard door de verschillen in hun aard als door de agressiviteit van de externe omgeving. Het proces tegen Gretchen wordt tenslotte niet door een vreemde genomen, maar door haar eigen broer Valentine. Het hof van familieleden is soms oneerlijker en wreder dan het hof van vreemden. In landen die de islam belijden, is het bijvoorbeeld niet ongebruikelijk dat boze vaders en broers hun dochters en zussen vermoorden, die naar hun mening het pad van verdorvenheid en ondeugd zijn ingeslagen.
De dappere krijger Valentine, zo lijkt het, had niets met moraliteit te maken. Dronken feestvreugde was de meest onschuldige zonde in het leven van deze man, wiens beroep moord was. En hij was het die waarschijnlijk zelf, die meer dan eens haar maagdelijke eer had geschonden, het nodig vond om op te komen voor zijn zus, en dit leidde uiteindelijk tot Gretchens fatale eenzaamheid op het meest kritieke moment voor haar. .
Faust heeft Valentine vermoord en wordt gedwongen onder te duiken. Op dit moment wordt Gretchen gek en vermoordt ze haar kind. Het oordeel van de samenleving over kindermoordenaars is altijd wreed, ondanks het feit dat de samenleving vrouwen soms zelf tot deze waanzin drijft. Gretchen zit gevangen, ze begrijpt niet eens dat ze haar eigen kind heeft vermoord. Het gepraat dat zij de moordenaar van haar onschuldige kind is, vat ze op als een wrede grap. De verschijning van haar minnaar lijkt haar in eerste instantie een redding, maar waarom is ze zo vol wantrouwen jegens degene die haar gedachten en hart vulde met het trillende vuur van liefde?
Ook al ziet alles er hetzelfde uit
Ik heb geen geluk met jou
En je verkoudheid is beangstigend...
In hem voelt Gretchen de krachten van het kwaad, met hem ziet ze geen toekomst. En wat voor toekomst is dit: verbannen en gekweld worden, gekweld, niet in staat om zijn misdaad te vergeten? Gretchen hoopt alleen op een eerlijk oordeel van God, haar laatste woorden zijn gericht tot de Heer:
Red mij, mijn Vader in den hoge!
Jullie, engelen, zijn om me heen, vergeten,
Bescherm me met een heilige muur!
Jij, Heinrich, boezemt mij angst in.
Veroordeeld door mensen, verzet ze zich tot het laatste moment van haar leven tegen het kwaad. Als een hymne voor een zuivere, smetteloze ziel, klinkt een stem van boven: "Saved!" Zo'n ogenschijnlijk tragisch einde, maar het inspireert niet tot pessimisme en ongeloof in het leven. Gretchen wekt immers niet alleen sympathie en medelijden op bij lezers, maar ook bewondering. Ze kende de zoektocht naar waarheid die inherent is aan Faust niet, maar ze hoefde niet te zoeken naar dat prachtige moment: ze was gelukkig in de liefde. Ja, ze heeft ernstige misdaden begaan, maar de beste spirituele kwaliteiten die zich tijdens tragische omstandigheden in de heldin manifesteerden, wekken alleen oprechte bewondering op. Liefde duurt lang, is barmhartig, liefde is niet jaloers, liefde verheft zichzelf niet, is niet trots. Ze gedraagt zich niet gewelddadig, zoekt zichzelf niet, is niet geïrriteerd, denkt niet kwaad. Hij verheugt zich niet in ongerechtigheid, maar verheugt zich in de waarheid. Hij bedekt alles, gelooft alles, hoopt alles, verdraagt alles.
Van de eenentwintig scènes van 'Grote Faust' zijn er zeventien gewijd aan het tragische liefdesverhaal van Faust en Marguerite. Dit lyrische deel van het werk is op geen enkele manier direct verbonden met de eerste scènes. Alleen de figuur van Faust verenigt hen. Maar hij verschijnt hier in een ander daglicht. Na de eerste ontmoeting met Margarita gaat hij helemaal op in gevoel. In het begin is het slechts een sensueel verlangen, maar het ontwikkelt zich snel tot een vergeestelijkt gevoel, tot ware liefdespassie.
Er is niet bijzonder zorgvuldig lezen voor nodig om te zien wie de ware held van dit deel van het werk is. Dit is niet zozeer Faust als wel zijn geliefde, die bij de liefdevolle verkleinwoordnaam Gretchen wordt genoemd. Een puur en mooi jong wezen, ze gaat vol vertrouwen naar de passie van Faust. Liefde neemt haar volledig in bezit en zij, zonder na te denken over de gevolgen, geeft zich over aan passie.
De scène in de kerker, Gretchens waanzin, haar wanhoop en Fausts onmacht om haar te redden, zijn geschreven met een verbazingwekkende tragedie.
Het beeld van Gretchen is doordrongen van lyriek. Geen wonder dat haar ziel wordt uitgestort in liedjes. Goethe stopte een ontroerende ballade over ware liefde ("King of Ful") in haar mond, een prachtige liedbekentenis aan het spinnewiel, een hartstochtelijk gebed tot de Moeder Gods. Als de onfortuinlijke minnaar van Faust haar verstand verliest, flitsen flarden van liedjes door haar zieke brein, die de tragische situatie weerspiegelen waarin ze zich bevindt.
Het verhaal van Gretchen is bijna volledig het product van Goethe's creatieve verbeelding. In de folkloristische bron over Dr. Faust was er geen dergelijk verhaal (met uitzondering van een vluchtige vermelding in één editie: “Hij (Faust) was ook ontstoken met een passie voor een mooi maar arm meisje, een dienaar van een koopman die woonde in de buurt”). In de traditionele geschiedenis van Faust werd alleen zijn verbintenis met Helena de Schone genoemd, een motief dat Goethe ontwikkelde in het tweede deel van de tragedie. Een verre prototype van Gretchen zou ook Susanna Margareta Brandt kunnen zijn, die haar kind vermoordde om schaamte te vermijden. In Frankfurt vond een proces plaats in haar zaak.
De naam Gretchen komt voor in Goethe in Poetry and Truth, in de beschrijving van zijn eerste jeugdliefde. Sommige kenmerken van de echte en literaire Gretchen vallen samen: een ontmoeting in de kerk, Gretchen aan het spinnewiel. Volgens onderzoekers is het echter mogelijk dat het niet de echte Gretchen was die diende als het prototype van Faust's geliefde, maar integendeel, bij het beschrijven van zijn eerste liefde stileerde Goethe het uiterlijk van het meisje dat hij ooit leuk vond als zijn literaire karakter. Goethe noemt het meisje Gretchen alleen in tragische of oprechte afleveringen. In andere gevallen is ze Margarita.
De actie in "Pra-Faust" ontwikkelt zich snel en snel. Scène na scène, in natuurlijke volgorde, onthult ons het liefdesverhaal van Faust en Marguerite. Er zijn geen onderbrekingen in de hoofdlijn van actie die in de uiteindelijke tekst staan. In dit opzicht onderscheidt "Pra-Faust" zich door een grote eenheid van actie.
De scène in de kerker is geschreven in Proto-Faust in proza, hard, meedogenloos, hartverscheurend proza, typerend voor de expressieve stijl van 'storm en stress'. De laatste drie scènes zijn in proza geschreven: “Een bewolkte dag. Veld", "Nacht. Open veld "(Faust en Mephistopheles rijden paarden) en" Dungeon. Dit gaf een hard karakter aan de finale.
De tragedie van Margarita eindigt in Pra-Faust met de lichamelijke en geestelijke dood van de jonge heldin, die in totale verbijstering sterft. Alles in haar wordt gedood, het leven heeft voor haar zijn waarde verloren, instinctief verlangt ze naar de dood. “Laat Gods oordeel op mij vallen, ik geef me aan hem over, red mij. Nooit! Zie je niet meer! Vaarwel, Heinrich! Faust probeert tevergeefs Gretchen uit de kerker te halen. Ze wendt zich van hem af met een uitroep: 'Allerheiligste engelen, red mijn ziel! 'Ik ben bang voor je, Heinrich.'
Mephistopheles verkondigt zelfverzekerd: "Ze is veroordeeld!" en verdwijnt met Faust. Van achter de deur van de kerker klinkt de kreet van Margaret: 'Heinrich! Henry!".
Wat betekent de laatste uitroep van een radeloze vrouw - de herinnering aan gelukkige momenten van liefde, de veroordeling van de persoon die haar heeft vermoord, de laatste roep om redding? Dit kunnen we niet zeggen. Alleen de hopeloosheid van het lot van de heldin staat buiten kijf.
Oh hemel, wat een schoonheid!
Ik heb nog nooit zoiets gezien in mijn leven.
Hoe ongerept-puur
En hoe sarcastisch en zonder kwaadaardigheid!
ik Goethe
Faust is een werk waaraan Goethe bijna zijn hele leven heeft gewerkt en dat met de auteur mee veranderde. Centraal in de tragedie staat het verhaal van Dr. Faust, in wiens beeld het geloof van de auteur in de onbeperkte creatieve mogelijkheden van de mens, in zijn geest en ziel, wordt belichaamd. De mens verschijnt hier als het ware centrum van het universum. Faust realiseert zich niet alleen als persoon, maar verzet zich ook tegen de rest van de wereld. "Ik, de gelijkenis van een godheid genoemd, stelde me voor dat ik echt goddelijk was", zegt hij.
Deze tegenstelling kwam ook tot uiting in het tragische liefdesverhaal van Faust en Margarita. Faust is teruggekeerd naar zijn jeugd met de hulp van Mephistopheles en wordt verliefd op het eerste mooie meisje dat hij zag - een bescheiden en hardwerkende, maar vrome en niet-verre Margarita. Mephistopheles hoopt dat Faust in haar armen dat mooie moment zal vinden dat hij tot in het oneindige wil verlengen. Hij helpt Faust Marguerite te verleiden. Ze is een gewone vrouw die blij is met zowel rijke geschenken als de bewondering van een nobele heer. En Faust wordt niet alleen aangetrokken door haar schoonheid en frisheid, maar ook door spirituele zuiverheid, vriendelijkheid van Marguerite. Hij schaamt zich niet voor het feit dat ze een gewone burger is, ongeschoold. De tragedie doet zich later voor: Faust kon en wilde niet met een meisje trouwen, en daarom was ze gedoemd zich te schamen. Margarita, Gret-khen, in de naam van liefde voor Faust vergat haar moeder, broer, fatsoen. De ontmoeting met Faust, liefde voor hem, is tenslotte de belangrijkste, de helderste gebeurtenis in haar saaie, afgemeten leven. Hun gevoel is wederzijds, maar ze zijn zo verschillend dat tragedie onvermijdelijk is.
Bij Margarita wordt het vermogen om onbaatzuchtig lief te hebben gecombineerd met plichtsbesef. Ze gelooft oprecht in God en probeert de goddeloze Faust op het pad van de waarheid te leiden. Het meisje maakt zich grote zorgen over haar "val". Tegelijkertijd hoopt ze op Gods bescherming en het heil van haar ziel. Immers, na de moord op Margarita's broer werd Faust gedwongen zich te verstoppen, en het hele gewicht van de schaamte van de geboorte van een onwettig kind valt op de fragiele schouders van Margarita. Ze blijkt een zondaar te zijn, zowel in de ogen van anderen als in haar eigen ogen. Gretchen kan niet begrijpen waarom de liefde die haar zoveel vreugde gaf in strijd is met de moraal. Deze passie is een indirecte oorzaak van de dood van zijn broer Valentine en de dood van zijn moeder, die Margarita per ongeluk heeft vergiftigd. Nu, geliefde Faust, die in een vlaag van waanzin haar ongeboren kind vermoordde, is gedoemd tot executie.
Faust heeft hiervan vernomen en schiet te hulp en vindt Gretchen in een kerker. Hij wil Margarita meenemen. Maar het is te laat! In een kort moment van verlichting pleit ze schuldig en wil ze straf ondergaan om haar ziel te redden: "Ik onderwerp me aan Gods oordeel." Het verlangen om te leven en lief te hebben worstelt in haar ziel met de gruwel van de hel. De pagina's gewijd aan de ontmoeting van Faust en Margarita in de gevangenis zijn de meest aangrijpende in de tragedie. Gretchens laatste woorden zijn gericht aan haar geliefde. "Dood!" roept Faust wanhopig uit. "Opgeslagen!" - er klinkt een stem uit de hemel. Ze werd vergeven, nu is Margarita's ziel vrij. materiaal van de site
De schuld van Faust bij de dood van Margarita valt niet te ontkennen. Zijn liefde, verstoken van verantwoordelijkheid, was niet zo sterk en onbaatzuchtig. Hij verliet de vrouw van wie hij hield op het moeilijkste moment voor haar, vluchtte voor zijn leven. Maar ook meegesleept door de charmes van Walpurgisnacht, vergat hij Margarita niet en probeerde haar te redden. De dood van Gretchen is ook voor Faust een tragedie. Dit is de ineenstorting van de hoop op de reddende kracht van de liefde. Faust zal nooit meer zo van iemand kunnen houden. Hij stopte het moment niet. Hij was een egoïst in de liefde, niet in staat om te geven, en de grootste vreugde van een minnaar is onbaatzuchtigheid, het verlangen om een ander gelukkig te maken. Dit werd niet gegeven om de scepticus Faust te begrijpen, die tevergeefs Margarita ruïneerde en zijn nieuw verworven jeugd verspilde.